jueves, 25 de julio de 2013

arte


A pocos días de terminar esta grata experiencia, puedo decir que aprendí mucho de este ramo. Lo principal fue volver en cierta parte a la niñez donde aplicamos cada idea que teníamos en los trabajos realizados, formar grupos donde se compartían ideas y poder demostrarlas clase a clase. 

Actividad a Ciegas

13 de Junio, 2013



Se realiza actividad donde el profesor nos invita a vendarnos los ojos y luego crear una composición artistica con palitos de brochetas, masking tap y lo primordial "Con los ojos vendados".

En particular este taller me costo mucho realizarlo, ya que me fue muy difícil poder acostumbrarme a no ver lo que estaba realizando, a medida que pasaba el tiempo se fue tornando algo divertido, y logramos una figura que nos gustó mucho.




Actividad vestimenta

30 de Mayo, 2013


Se realiza actividad de vestimenta, aplicando principalmente materiales reciclables. Nuestro grupo se basa en la confección de vestido con hojas de revistas, donde las aplicamos de distintas formas.



Interacción Multiple

23 de Mayo, 2013


Interacción múltiple y diversa con mi grupo de compañeras. Empleamos las distintas técnicas  para crear un mural con tema libre pero empleando lo ya aprendido en clases en cuanto a: color, técnica, trabajo en equipo.

El principal objetivo del taller era plasmar una composición en un mural por grupo y a medida de que el profesor indicara cada grupo debía cambiarse a otro grupo y aportar lo que a criterio propio sería bueno aportar.

A mi parecer creo que fue una actividad muy entretenida, ya que fue totalmente distinto a lo que habíamos echo en las clases anteriores.

  

Alfabeto Gráfico

09 de mayo, 2013

El Alfabeto-Visual-Gráfico (Carmen Díaz 1993) está constituido por los signos geométricos básicos de la geometría  intuitiva (Rhoda Kellogg 1979), que como toda intuición pertenece al plano inconsciente y está formado por los signos geométricos elementales: punto, recta, curva, círculo, cuadrado, espiral, etc., constituyen un Alfabeto para la lectura visual de las imágenes, similar a las letras para el lenguaje verbal, los números para la aritmética, y las notas musicales para la música, porque todo lenguaje se apoya en un código para su estudio y comunicación.

A través del alfabeto gráfico de Carmen Díaz logré percibir las distintas formas que podía crear y mucho más allá, logré plasmar esos nuevos conocimientos a través de 4 trabajos distintos en los que mezclé e involucré parte de lo que es el abecedario gráfico. Logré además mezclar ciertas figuras con otras, lo que me permitió formar formas nuevas y poder dibujar cosas de mi gusto iniciándolas con los patrones dados en clases a través de las diversas técnicas que utilizamos al crear nuestra paleta de colores, distintas formas, texturas colores y densidades:








Extractos:
http://www.wikipedia.org

miércoles, 24 de julio de 2013

Paleta de colores

18 de Abril, 2013


Profesor realiza una introducción acerca de la rosa cromática en donde se utilizan 4 colores básico y se pueden mezclar y crear colores nuevos. Luego se debe  realizar una paleta de colores en donde cada una debe  crear 20 colores diferentes utilizando diferentes materiales tales como: tempera, tierra, cola fría, agua, etc. Tomando en cuenta que en cada color hay que tener dos densidades distintas.





Palabras Claves
Densidad: Cantidad de masa contenida en un determinado volumen de una sustancia

jueves, 4 de abril de 2013

Etapas del desarrollo grafico del niño

21 de Marzo, 2013



Viktor Lowenfeld




Profesor de educación Artística que en la universidad estatal de pensilvania, que ayudo a definir y desarrollar el campo de la educación artística en Estados Unidos.
-En 1947 publico creative and metal growth , que se convirtió en el libro más influyente en educación artística durante la última mitad del siglo XX. Este libro describía las características de las producciones artísticas de los niños en cada edad.


Etapa del garabato (de los 2 a los 4 años)' En esta etapa no hay una auténtica motivación para representar objetos o personas sino simplemente una motivación hacia el movimiento. Lowenfeld profundiza en esta etapa hablando de hasta tres tipos diferentes de garabateos:

Etapa del garabateo desordenado El niño comienza a garabatear en torno a los 18 meses. Estos primeros dibujos no tienen sentido ni representan nada, y son desordenados, porque el niño aún no tiene ningún control sobre sus movimientos. Cuando dibuja, el niño hace movimientos burdos, y al dibujar mueve todo el brazo. Es común que el niño ni siquiera atienda cuando dibuja. En este momento, el niño aún no muestra ningún interés por el color.

Etapa del garabateo controlado El niño se va dando cuenta de cómo sus movimientos afectan al papel y se siente atraído al comprobar como su movimiento afecta a su entorno. En este momento al niño ya le atraen los cambios de color cuando garabatea.

Etapa del garabateo con nombre Esta etapa es similar a la que Georges-Henri Luquet llamaba etapa del Realismo Fortuito. El niño observa los garabatos y les busca un significado: “eso es una casa”, “ese es un niño”. Pero esta explicación es a posteriori; el niño no intentaba dibujar eso y no hay concordancia de color (por ejemplo, lo que ha dibujado con su lapicero rojo dice que es un árbol).

Etapa preesquemática (de los 4 a los 7 años) El niño se siente tan atraído hacia el dibujo que puede llegar a concentrarse en la tarea durante media hora. El niño comienza a elaborar esquemas en sus dibujos. En este momento por primera vez intenta reflejar algo. Aquello en lo que por primera vez siente interés es en la figura humana, y la manera en lo que lo representa es en los llamados “renacuajos”, que muchas veces son una cabeza de la que surgen dos piernas largas. La importancia que le da a la cabeza viene de que el niño lo relaciona con los principales sentidos, con la alimentación y con el reconocimiento de la cara de los seres queridos. Al principio los rostros y los dibujos tienen pocos elementos, y poco a poco los va aumentando de forma progresiva. Esta es una característica típica de esta etapa, la adición de elementos.

Etapa esquemática (de los 7 a los 9 años) Los dibujos representan el concepto del objeto para el niño. Aun así, algunos dibujos se asemejan más que otros a la realidad. Esto dependerá de su experiencia personal. Trata de representar el objeto tal cual es, incluidos los colores.


Etapa del realismo (de los 9 a los 12 años) Hacia los 9 años la representación esquemática y las líneas geométricas no bastarán para permitir que el niño se exprese; intenta ahora enriquecer su dibujo y adaptarlo a la realidad. El dibujo es más natural. Es la edad de la pandilla, una época en que sus pares (sus iguales) adquieren una gran importancia. Descubren su independencia social. Los chicos disfrutan con sus reuniones y códigos propios, en ese mundo lleno de emociones que los mayores no comprenden.


Etapa del pseudonaturalismo(de los 12 a los 13 años) El producto final adquiere cada vez más importancia. El dibujo ya tiene una perspectiva espacial, y el dibujo del cuerpo adquiere un mayor significado, aumentando las características sexuales en el dibujo.



Etapa de la decisión (de los 13 a los 14 años) El niño decide cuál técnica desea perfeccionar y elige una, según el producto que desea obtener. Lo dibujado demuestra sentimientos (impresionismo sensorial).


Extractos